Quatre danseurs masqués, un groove hip-hop et un mythe aztèque : François Lamargot convoque Quetzalcóatl — dieu serpent à plumes, créateur de l’humanité — pour une cérémonie aussi sacrée que décalée, où breaking, électro, hip-hop et danse contemporaine se fondent en un seul et même envol.
Four masked dancers, a hip-hop groove and a Aztec myth : François Lamargot summons Quetzalcóatl — the feathered serpent god, creator of humanity — for a ceremony that is as sacred as it is unconventional, where breaking, electro, hip-hop and contemporary dance merge into a single, soaring performance.
Quartet pour oiseaux, Quetzalcóatl prend sa source dans l’une des figures les plus puissantes des mythologies d’Amérique latine. Mi-oiseau, mi-serpent, Quetzalcóatl descendit dans l’Inframonde pour donner naissance à l’homme. C’est ce voyage — entre mondes souterrains et célestes, entre matière et esprit — que François Lamargot transpose sur scène, avec une liberté revendiquée et un sens aigu du rythme.
Quatre interprètes, dissimulé·e·s sous des masques dessinent une nuée en mouvement. Une jam session cosmique où les chants sacrés prennent la forme de textes rappés et où la basse monte jusqu’à faire résonner la terre.
Mystique et groove, étrange et jubilatoire : une block party chez les aigles, entre rite aztèque et hip-hop originel.
PARCOURS D’ARTISTE : François Lamargot
Formé dès l’enfance au théâtre — notamment au Festival d’Avignon en 1995 et 1998 —, François Lamargot forge ensuite sa gestuelle au croisement du breaking, de la house dance, du jazz et du contemporain. C’est avec son groupe La XXe Tribu qu’il affirme son ancrage hip-hop, participant à de nombreux battles avant de se produire comme interprète pour des chorégraphes tels que Claude Brumachon, Blanca Li, Farid Berki, Anne Nguyen ou Salia Sanou.
Il signe sa première pièce Horizon aux Rencontres de la Villette en 2008, puis Akasha (2011) et Gardien du Temps (2015), dans lesquelles danse contact, hip-hop et contemporain se conjuguent en une écriture singulière nourrie de philosophie et de littérature. En 2018, il crée le solo Reflet, à la croisière de la danse, du théâtre et de la vidéo.
Assistant chorégraphe d’Anthony Egéa et de Mourad Merzouki, il développe également une activité de transmission à l’international — Haïti, Gabon, Comores, Nouvelle-Calédonie. En 2022, il est soutenu par le Théâtre National de Chaillot dans le cadre du dispositif Fabrique Chaillot.
Chorégraphie François Lamargot
Interprètation William Domiquin, Oscar Lassus Dit Layus, Lisa Dwomoh, Emilie Schram
DJ en live Fanny Bouddavong
Création costume / plasticien Salvador Mateu Andujar
Aide à la direction d’acteurs Maryse Poulhe
Coproductions : La Maison danse - CDCN Uzès Gard Occitanie ; Théâtre Jean Vilar de Suresnes ; IADU (Parc de la Villette) ; Théâtre de Nîmes
Avec le Soutien du Conseil départemental du Gard - Résidence en Collège (Collège Voltaire de Remoulins)
Accueil Studio Centre Chorégraphique Pôle Pik ; Weiv Studio
Ce projet bénéficie d’un soutien financier du Réseau Danse Occitanie au titre de l’aide à la création
Photos © Chithdara
