Le soutien aux artistes

L’artiste associée

« Je pense que ce qui prévaut à cette collaboration est l’envie de réfléchir avec un artiste. Penser, discuter, échanger ensemble et se nourrir mutuellement. Il y a également la volonté de faire le lien entre un artiste, son œuvre et le public sur un territoire, de transmettre l’esthétique particulière d’un chorégraphe. » (extraits d’un entretien avec Liliane Schaus, pour le journal Uzès danse news #2 publié en mars 2012)

Depuis 2006 et l’arrivée de Liliane Schaus, le CDCN travaille en collaboration avec un artiste associé. En 2016, les CDCN obtiennent du ministère de la Culture et de la Communication une aide complémentaire pour accompagner cette association. La mesure artiste associé permet de soutenir financièrement les productions du chorégraphe, d’accueillir ses créations et son répertoire, d’aider à la diffusion de ses pièces, d’imaginer avec lui plusieurs événements et rencontres, et de concevoir des projets d’éducation artistique et culturelle.

La Maison CDCN s’associe à Danya Hammoud de septembre 2019 à juin 2022.

Chorégraphe et danseuse Libanaise, Danya Hammoud est née à Beyrouth en 1981. Elle étudie le théâtre à Beyrouth, puis la danse au CNDC d’Angers (direction Emmanuelle Huynh) et à l’université Paris 8. Sa recherche chorégraphique, modelée par son contexte, se penche sur les questions de violences dans nos rapports à l’Autre et se caractérise par l’accumulation de tensions permanentes de tout ordre (politique, social, culturel, économique). Une accumulation transformée en mouvement. Un mouvement sourd, précis, dense et continu. Cette précision et cette intensité se retrouvent dans l’ensemble de son travail : dans son bouillonnement intellectuel permanent, dans l’exigence de l’écriture, la justesse de l’émotion, la rigueur du travail et l’attention au choix des mots. Elle se sert de son travail comme un outil de partage et de réflexion sur la quête de notre place au monde en tant qu’artiste et citoyen·ne.

Ses créations
Mahalli (2011)*
Mes mains sont plus âgées que moi (2014)*
Quatorze tours (2015)
Il y a longtemps que je n’ai pas été aussi calme (2016)*
O.T. (2016)*
Repos sur une pente (2017)
*pièces accueillies à La Maison CDCN

Créations en cours
Bootlegged (avec Boyzie Cekwana)
Sérénités (en trio)

Artistes associés précédents

Christophe Haleb
Notre premier artiste associé, Christophe Haleb, a cheminé avec nous pendant 6 ans (2006-2012). La rencontre avec Christophe Haleb, son esthétique foisonnante, multiple, baroque et contemporaine ; sa nature transdisciplinaire mêlant la danse au cirque, au théâtre, à la scénographie, aux arts plastiques, à la musique ; sa perception de l’architecture sociale et politique d’un territoire à travers le corps des danseurs ; son sens de la fête, son talent pour rassembler les énergies autour d’un projet, nous ont d’emblée convaincus pour lui proposer d’être à nos côtés dans cette aventure.
Lui et sa « joyeuse bande » comme il se plaît à appeler sa compagnie la zouze ont marqué les esprits, les lieux de la ville qu’ils ont transformés, les mémoire des enfants, des lycéens, des patients et du personnel hospitalier du Mas Careiron et des habitants d’Uzès. Ils nous ont transmis leur énergie, nous ont obligés à inventer avec eux, à sortir de nos habitudes, avec générosité, ils ont changé notre regard sur la danse et sur le monde.

Fabrice Ramalingom
De 2012 à 2015, Fabrice Ramalingom a pris le relais pour trois ans. Avec Fabrice, nous nous sommes recentrés sur le corps, sur le mouvement et sur une écriture très précise. Sa manière d’aborder et de travailler la danse nous a amené à un endroit plus intime, nous a renvoyé au rapport que nous avons à notre corps.
Fabrice lui n’a pas vraiment de « bande » autour de lui, il a cependant des collaborations fidèles avec des danseurs, une créatrice lumière, un scénographe dont il s’entoure pour travailler et réfléchir avec nous l’action éducative et culturelle. Sa curiosité pour découvrir le travail de ses pairs dans d’autres pays, son envie de travailler avec des publics différents et son désir de transmettre sa danse, nous ont convaincus de poursuivre avec lui pendant 3 ans notre chemin chorégraphique.

David Wampach
De 2016 à 2019, David Wampach nous a décalés, déplacés et emmenés dans son univers. De son Cabinet de curiosité en janvier 2016 à BEREZINA en juin 2019, il n’a cessé de nous étonner et de se réinventer. Il a présenté nombre de ses pièces au festival et dans différents lieux du territoire dans les prémices de notre saisonnalité. Il nous a offert une autre vision encore de l’écriture contemporaine entre burlesque, précision, radicalité et technicité.